Ron Hicks

  

Ron Hicks

Stéphane Massonet / La troisième fenêtre du bestiaire

 

Pierre Guyotat (2005) © Jean-Luc Bertini

La troisième fenêtre 

du bestiaire

par Stéphane Massonet
27 avril 2022

Deux ans après la disparition de Pierre Guyotat, les éditions Gallimard entament la publication posthume des écrits du poète, en livrant aujourd’hui le dernier pan du triptyque Joyeux animaux de la misère. Le premier livre est sorti en 2014, suivi en 2016 par une seconde partie intitulée Par la main dans les Enfers. Avec Depuis une fenêtre, nous retrouvons un texte publié par Michel Surya dans Lignes à l’occasion du trentième anniversaire de la revue, augmenté de deux autres chapitres et de deux ébauches. Bien qu’inachevées, ces pages reprennent cette fable chantée neuf mois après que Rosario eut été laissé pour mort à la suite d’une altercation. C’est donc par un chant de résurrection que s’ouvre la publication des textes posthumes de Guyotat. 

 

Yannick Haenel © Khanh Renaud

Dans la chambre bleue de Francis Bacon 

par Stéphane Massonet
12 mars 2024
6 mn

À l’occasion de l’exposition Bacon en toutes lettres au centre Georges-Pompidou en 2019, Yannick Haenel évoqua ici même les livres qui accompagnaient l’évènement, comme le Francis Bacon ou la mesure de l’excès d’Yves Peyré ou Avec Bacon de Franck Maubert. Manière de laisser jouer les rapports entre littérature et peinture, tout en démultipliant les tableaux et les musées à travers son œuvre. Après La solitude Caravage de 2019 et Adrian Ghenie. Déchainer la peinture l’année suivante, il entendait former un triptyque avec Francis Bacon, dont il préface en 2019 les Conversations à L’Atelier contemporain. Aujourd’hui, il livre le troisième volet de sa somme picturale en publiant sous forme d’une expérience intérieure sa nuit au musée. 

Authentification des œuvres d’art / Les experts face à l’Intelligence artificielle

 

Analyse d’une oeuvre devant être de Fernand Léger, par le laboratoire Fine Arts Expert Institute à Genève. Aujourd’hui, les experts estiment que 50 % des tableaux circulant sur le marché sont des faux, qu’en sera-t-il quand toutes ces œuvres seront passés au crible par l’IA

Authentification des œuvres d’art

Les experts face à l’Intelligence artificielle

8 JUILLET 2023, 

CÉLIA BENGHOZI

Depuis plusieurs années, l’Intelligence artificielle a fait son entrée dans le monde de l’art. Elle est même accusée d’être en situation de remplacer les artistes. En effet, des systèmes sont aujourd’hui capables de générer des œuvres en très peu de temps, pour peu qu’on leur indique ce que l’on souhaite. La maîtrise technique est donc entièrement déléguée à la machine. Si l’on parle de technique pure, nous pouvons remonter jusqu’ aux préoccupations artistiques, à l’époque de la Renaissance, où l’on se questionnait sur les compétences des artistes en comparaison à celles des artisans. La fameuse doctrine de Léonard de Vinci à propos de la peinture affirmant que celle-ci est de l’ordre de l’esprit, « cosa mentale », est ainsi reprise au travers de cette évolution de la création artistique ; la partie technique est déléguée mais l’idée de l’œuvre reste humaine.

Sexe, plis et microfiche / Entretien avec Nicholson Baker

 

Sexe, plis et microfiche : entretien avec Nicholson Baker

par Steven Sampson

7 juin 2024

 11 mn

 

Nicholson Baker est l’auteur de trois romans érotiques, dont le premier, Vox (1992), histoire d’une longue conversation au téléphone rose, vient d’être réédité en français. Trente ans après la publication initiale de cette traduction par Michel Lederer, cela a été l’occasion d’un entretien avec EaN, au cours duquel on a pu l’interroger sur sa bibliographie hétéroclite et provocatrice, dont Updike & moi… une inspiration pour votre chroniqueur (auteur de Moi, Philip Roth).

Günther Anders / La mémoire comme arme de guerre

 

La mémoire comme arme de guerre

par Maurice Mourier

30 juillet 2022

Le temps passé à lire, ou plutôt à relire deux fois après une première lecture, ce gros volume prouve, en ce qui me concerne du moins, qu’il ne se lit pas comme un roman. En effet, contrairement au désir exprimé par son auteur, Günther Anders (1902-1992), ce n’en est pas un.

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Günther Anders, La catacombe de Molussie. Trad. de l’allemand par Annika Ellenberger, Perrine Wilhelm et Christophe David. Postface de Gerhard Oberschlick. L’Échappée, 574 p., 24 €

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Est-ce dû à la simplicité de l’intrigue (deux hommes enfermés dans un souterrain obscur discutent pendant 44 jours – ou ce qui en tient lieu puisqu’ils ne voient rien – de la révolution à venir, destinée à balayer la tyrannie qui les a emmurés vivants), une simplicité qui tend à l’absence pure et simple ? Non, car l’un, le vieux sage Olo, et l’autre, Yegussa, tout juste arrivé et qui mourra peu après son aîné et mentor, font suffisamment revivre la Molussie, leur patrie, au fil de longs échanges, pour que de nombreuses anecdotes restituent mouvements et personnages extérieurs à leur sépulcre.C’est la structure même de l’œuvre qui n’est pas romanesque. Une succession de scènes, elles-mêmes entrecoupées de contes, qui revêtent le plus souvent la forme de saynètes, crée une sorte de spectacle permanent, dont le but est l’initiation de Yegussa, ce qui entraine le lecteur du côté du théâtre, de la partition, voire – à cause de l’utilisation du poème récité, ou de la chanson populaire – du canevas pour une revue de music-hall très particulière.

Philip Roth dans tous ses états

 

Roth dans tous ses états

par Steven Sampson

1 de noviembre de 

2025

Romans, 1993-2007 constitue le troisième volet de l’œuvre de Philip Roth publié dans la Pléiade. Il regroupe quatre romans hétérogènes, chacun étant à sa manière une réponse à un livre antérieur. Comme d’habitude avec le dernier Roth, des moments brillants sont enrobés de longueurs. L’introduction de Philippe Jaworski vaut le détour à elle seule. On ne peut en dire autant de l’essai que publie Marc Weitzmann, exercice d’autopromotion. Quant à Ira Nadel, il comprend l’inspiration européenne de Roth – en l’occurrence, Marcel Proust –, évitant le piège essentialiste dans lequel tombent Weitzmann et beaucoup de ses compatriotes, qui considèrent le romancier comme une métonymie de l’Amérique. Ah, pauvre Roth, de quoi est-il devenu le nom ?

L’art, c’est la vie ! / Éloge du plaisir dans l’art

 

Fluxus, l’art c’est la vie. Si c’est le cas, alors l'art est beau, laid, dérangeant, touchant, violent, réconfortant, dur, ou encore, joyeux, drôle, parfois triste

L’art, c’est la vie !

Éloge du plaisir dans l’art

8 MAI 2023, 

CÉLIA BENGHOZI

Robert Filliou a dit « L’art c’est ce qui rend la vie plus intéressante que l’art ».

Il faisait partie du mouvement d’avant-garde Fluxus actif dans les années 1960-1970, qui, à la suite du mouvement DADA, s’est interrogé sur le statut de l’œuvre d’art, de la place de l’art dans la société et sur le rôle des artistes. Selon Fluxus, l’art c’est la vie. Si c’est le cas, alors l'art est beau, laid, dérangeant, touchant, violent, réconfortant, dur, ou encore, joyeux, drôle, parfois triste… Selon les époques et les mouvements, il en est tantôt représentatif, tantôt hors du temps. L’art peut dénoncer, raconter, prendre parti et être engagé, mais aussi être plus léger et seulement avoir le mérite d’exister. Il n’est pas vital au sens strict du terme. Mais il existe pourtant depuis que l'Homme est Homme. Des caves rupestres à nos jours, nous ne pouvons en faire abstraction.

Jeremy Mann / Femmes

  

 Jeremy Mann

FEMMES

Chats 1

 

CATS

Femmes / Sonia Barbie Tucker

  

FEMMES

Sonia Barbie Tucker

Marcel Duchamp / Échec et Mat

 

Photographie de Marcel Duchamp et Eve Babitz posant pour le photographe Julian Wasser pendant la rétrospective Duchamp au Pasadena Museum of Art, 1963

Marcel Duchamp : Échec et Mat

L’art, un jeu sérieux

8 JUIN 2023, 

CÉLIA BENGHOZI

Marcel Duchamp était un grand joueur d’échec : champion de Haute Normandie en 1924 et de nombreuses participations aux championnats de France et aux Olympiades d’échecs avec l’équipe de France.

Norman Seeff / Diane Keaton

 

Norman Seeff

DIANE KEATON

Los Ángeles, 1975

 

Ron Burton / Diana Rigg et Anthony Hopkins

 

Ron Burton

Diana Rigg et Anthony Hopkins

1972

Isabel Snyder / Monica Bellucci

  

Monica Bellucci 

for Vogue Italia 

(1994)        

  Photography: Isabel Snyder

L’art du mauvais goût / Du Moba à Louis Vuitton

 

Jeff Koons, le roi du kitch 

L’art du mauvais goût

Du Moba à Louis Vuitton

8 AOÛT 2023, 

CÉLIA BENGHOZI

 

Le Museum of Bad Art est un musée de Boston existant depuis 1993. Il présente des collections et expositions d’« art mauvais » sous toutes ses formes, créées par des artistes anonymes, et organisées par thématiques parmi lesquelles : les nus, les portraits, les paysages, ou encore les peintures religieuses. A l’origine, un antiquaire, qui en récupérant une peinture dans une poubelle, est encouragé par ses amis à débuter une collection d’œuvres dont personne ne veut, et qu’il peut récupérer de-ci delà en constituant progressivement un stock important.

5ème république et arts / Politique culturelle en France

 

Arc de Triomphe bientôt empaqueté (Centre Pompidou, Paris). Georges Pompidou s’est particulièrement attelé à redonner à Paris sa place de grande capitale culturelle et à mis en valeur l’art contemporain © Jean-Pierre Dalbéra, CC BY 2.0

5ème république et arts

Politique culturelle en France

8 NOVEMBRE 2023, 

CÉLIA BENGHOZI

L’art a, de tout temps, servi le pouvoir en place. À partir de la renaissance, utilisé par les princes et les rois, au XXème siècle par les présidents. En France, Louis XIV, en créant l’académie de peinture et de sculpture en 1648, officialise la relation entre art et pouvoir, le second encadrant alors officiellement le premier.

Au Rond-point du Pouce / Le musée d’Art contemporain de Marseille

 

Musée d’Art contemporain, Marseille. Parent pauvre des musées, le musée d’Art contemporain à Marseille a été complètement délaissé et a vu sa fréquentation chuter d’années en années

Au Rond-point du Pouce

Le musée d’Art contemporain de Marseille

8 DÉCEMBRE 2023, 

CÉLIA BENGHOZI

« Le rond-point du pouce », c’est ainsi que les marseillais désignent le rond-point de Bonneveine, un quartier de Marseille, qui présente un pouce de six mètres de haut et de 4 tonnes. Ce pouce nous le devons à l’artiste César, artiste né dans cette même ville, qui réalisa plusieurs sculptures de son pouce dont celui de la place de la Défense à Paris, le plus imposant de la série puisque pesant 12 tonnes. Le pouce marseillais a été, quant à lui, réalisé en 1988 et, après avoir fait le tour de différentes expositions internationales, a finalement été installé sur son rond – point actuel, en 1994, à l’occasion de l’ouverture du premier musée d’art contemporain de la ville, le MAC.

Philipp Weiss / Le grand rire des hommes assis au bord du monde / Beaucoup de bruit pour rien

 

Beaucoup de 

bruit pour rien

par Maurice Mourier

10 septembre 2021

 

Disonsd-le tout de go : Le grand rire des hommes assis au bord du monde, le premier roman de l’Autrichien Philipp Weiss, qui nous arrive précédé d’un battage médiatique énorme et d’articles promotionnels sans modestie excessive rédigés par l’auteur lui-même, est un pétard mouillé.

Steve McCurry / Le monde doit savoir ce qui se passe

 

Jaipur, Rajasthan, Inde 1996. (c) Steve McCurry. Exposition « Regards » à l’Hôtel Caumont - Centre d’Art, jusqu’au 23 mars à Aix-en-Provence

Steve McCurry : le monde doit savoir ce qui se passe

Instants saisis, juste avant qu’ils ne disparaissent. Puis dévoilés, pour que l’on n’oublie jamais

9 MARS 2025, 

GÉRALD WITTOCK

Le monde doit savoir ce qui se passe. Sinon, qui va raconter l’Histoire ?

Retour sur les « Regards » du grand photographe de l’agence Magnum, superbement mis sous les projecteurs de l’Hôtel Caumont - Centre d’Art, du 8 novembre 2024 au 23 mars 2025, à Aix-en-Provence.

 

Art conceptuel : Fontaine, Duchamp. Marcel Duchamp et ses Ready made questionnent pour la première fois le spectateur et la notion d’art conceptuel

Joseph Kosuth : One and three, ou l’Art conceptuel

Quand la Philosophie prend le pas sur l’Art

8 SEPTEMBRE 2023, 

CÉLIA BENGHOZI

 

Joseph Kosuth est une figure majeure, voir des plus radicales, de l’Art Conceptuel. Après des études d’art, il commence à réaliser des œuvres fondées sur le langage, qu’il explore et interroge.

Vandalisme / Une histoire d’hier à aujourd’hui

 

Soldats de l'unité de protection et de sauvetage des œuvres et objets d’art d’Europe

Vandalisme

Une histoire d’hier à aujourd’hui

4 AVRIL 2024, 

CÉLIA BENGHOZI

À la révolution, l’Abbé Grégoire invente le terme de « vandalisme » pour dénoncer les destructions des monuments religieux. L’abbé Grégoire (1750-1831) était un prêtre catholique mais surtout un homme politique français. Pour lui, prendre en compte et préserver l’histoire passée de nos pères est nécessaire à l’histoire future et surtout bénéfique à la République nouvellement créée. Il prend notamment comme exemple les chrétiens qui ont su préserver les objets et monuments païens de l’antiquité ce qui est par ailleurs assez contestable…

L'impact de Vasari sur l'Histoire de l'art / Du peintre à l'écrivain

 

Giorgio Vasari, Le retour du pape Grégoire XI à Rome

L'impact de Vasari sur l'Histoire de l'art

Du peintre à l'écrivain

8 MAI 2024, 

CÉLIA BENGHOZI

Né en 1511 à Arezzo et mort en 1574 à Florence, Vasari est un peintre, architecte et écrivain italien de la Renaissance.

Issu d’une famille modeste, il va d’abord travailler dans l’atelier d’un verrier français Guillaume de Marcillat à Arezzo puis, à partir de 1524, il fréquente les grands ateliers florentins d’Andrea Del Santo et de Michel Ange.

Al Pacino & Robert De Niro

 

Platon

AL PACINO 

& ROBERT DE NIRO

Albert Camus / La vie

Albert Camus
La vie